Тристан, наверняка, моя самая любимая опера. Слово "Любимое" может и не самое подходящее, т.к. это часто зависит от настроения, а и со временем вкус меняется. Но Тристан, это то произведение, к которому я всегда возвращаюсь, погружение в мир его музыки это всегда особое событие для меня, такое дозу эмоционального накала, и переживания я не получаю ни от другой оперы.

Постановка производит впечатление камерной студийно-концертной работы, поскольку театр в Dessau, на базе которого Йоханнесом Фельзенштайном был выпущен этот спектакль, имеет весьма скромный размер, а по внешним параметрам производит впечатление районного дома культуры. Я не знаю, какая в Дессау акустика, но звукосъём и работа оператора – прямо-таки сельпромовские (выставить баланс между оркестром и певцами, думаю, можно было бы и поосновательнее, а допускать дрожание кадра вообще-то даже любителям без стажа «разрешается» только при съемках буйных вечеринок). Чего не скажешь о спектакле.

В Метрополитен роскошная драма Вагнера представлена в постановке Дитера Дорна (1999 г.). Художник Юрген Розе делит объем сцены на контрастные треугольники. Контраст проходит по линии горизонта: сверху белые с символической подсветкой (каждому персонажу или событию соответствует свой цвет), снизу – серо-черные. Так на «горизонтной» границе воплощено философское противостояние Дня и Ночи в «Тристане». Треугольные формы могут символизировать как собственно любовный треугольник (коих в опере предостаточно!), так и экзистенциальную взаимозависимость «день-ночь-смерть», «смерть-любовь-долг», «день-ночь-любовь» и т.п. – обфантазируешься при желании… Сценическая пустота, как я уже отмечал, снотворно действует на зрителя, особенно в связи с Вагнером.